В 1978 году моя тётя Нина собрала старые шерстяные платки в одеяло для детской кроватки. На следующий день парторг строго сказал: „Это не соответствует духу современности!“. Но разве можно запретить тепло?
Почему в советское время лоскутные изделия часто создавали тайком — и как женщины превратили «кустарщину» в народное искусство?
Между достатком и реальностью
В 1930-е годы лоскутные техники исчезли из официальных пособий по домоводству.
В журнале «Работница» (1936) писали: «Хозяйка нового общества должна уметь шить на машинке, а не латать тряпки».
Парадокс:
- В 1920-е схемы пэчворка печатали в тех же журналах;
- К 1950-м «лоскутная эстетика» стала ассоциироваться с «отсталостью».
«Мама шила коврики из старых платьев, но перед приходом гостей убирала их. „Не комильфо“, — шептала» (из письма Лидии П., Горький).
Интересный факт: в СССР для пэчворка использовали не только ткани, но и... старые пальто, занавески и даже рабочие рукавицы!
Дефицит как двигатель творчества
В 1970-е пэчворк вернулся через «чёрный ход»:
- Перешивали старые галстуки и военную форму;
- В ДК кружки маскировали под «уроки ремонта одежды»;
- Фабрика «Красная Роза» в 1976 году выпустила набор лоскутов… но быстро свернула производство.
Контраст:
Пока в СССР лоскутные коврики прятали, на Западе пэчворк стал символом handmade движения.
Сундук как музей
Сегодня эти вещи — часть истории:
- В Музее советского быта хранят одеяло из галстуков 1960-х;
- Современные мастера воссоздают «тот самый» стиль, искусственно состаривая ткани.
Опрос:
«Для вашей семьи лоскутное шитьё было…»
- Тайным искусством
- Вынужденной необходимостью
- Традицией вне идеологии
📌 Поделитесь вашими историями в комментариях!
Свежие комментарии